LES FRERES ALAGNA

Après Bologne, c'est Montpellier qui présentait l'«Orphée et Eurydice» de Gluck, mis en scène par David Alagna et chanté par son frère Roberto.




Dans la famille Alagna, tout le monde connaît Roberto, le chanteur dont la réputation a largement dépassé le monde de la musique classique comme il l'a prouvé en « ressuscitant » Luis Mariano au disque . Roberto, fidèle à l'image traditionnelle de la fratrie italienne ne vit pas sa passion isolé. Il a toujours associé ses proches à son succès, servant de locomotive aux ambitions artistiques de ses deux jeunes frères, David et Frédérico, nés douze et treize ans plus tard. Autodidactes de talent, comme leur glorieux aîné, les deux jeunes gens ont mené leur barque dans le sillage du ténor. David a appris la musique. Guitariste et arrangeur, il est aussi compositeur et a écrit pour son frère Le Dernier Jour d'un condamné , d'après le poème de Victor Hugo. Avec son frère, peintre et graveur, il a également participé à la mise en scène, depuis leurs débuts il y a près de dix ans, de l' Amico Fritz à Monte-Carlo.
«En raison de la différence d'âge, Roberto a eu une attitude paternelle et nous a amenés avec lui dans les coulisses, nous assurant ainsi une formation privilégiée sur le tas», se souvient David, qui est cette fois-ci seul à assumer la production moderne d'Orphée, d'abord présentée au Teatro comunale de Bologne. Une gageure et un défi, tant les mésaventures de Roberto, qui avait dû quitter la scène de la Scala de Milan lors de la première d'Aïda, sont encore vivaces dans un pays où l'opéra est aussi une religion. Mais le chanteur n'est pas homme à baisser les bras. «C'est un meneur d'équipe enthousiaste, il partage, il donne, il se livre» , constate, admiratif, son frère, qui a réussi à l'entraîner dans une relecture d'Orphée particulièrement ambitieuse et provocante.
Pas de fin heureuse



C'est bien entendu la version chantée en français qui a été choisie. Elle a été écrite par Gluck pour le haute-contre Joseph Legros, contrairement à la version viennoise, chantée en italien pour voix d'alto. David Alagna s'est lancé dans un subtil et difficile travail d'adaptation pour faire cadrer le chant à sa conception. Il transpose l'action aujourd'hui et fait mourir Eurydice, le jour de son mariage, dans un accident d'automobile. La quête d'Orphée pour retrouver sa bien-aimée est en fait un rêve qui commence et s'achève au cimetière. Pas de fin heureuse dans cette lecture. En revanche, une caractérisation des personnages nouvelle. Première surprise, Amour est confié à un baryton et devient un employé des pompes funèbres qui sert de guide à Orphée. Celui-ci perdra définitivement son amour en se retournant.
Beaucoup d'ambition pour un spectacle qui peine à convaincre. Certes, Roberto Alagna, que l'on n'attendait pas forcément dans un tel rôle, met son grand talent au service de la production. Une vitalité étonnante, un timbre et surtout une diction irréprochable, magnifique et toujours inégalée, à tel point qu'elle fait paraître celle de sa partenaire féminine, Serena Gamberoni, trop imparfaite. Marc Barrard, Amour transformé en guide, plaît si l'on rentre dans la logique du metteur en scène. L'Orchestre national de Montpellier, sous la direction de Marco Guidarini, est, en revanche, bien placé et dans le dynamisme de l'œuvre, contrairement à des chœurs vraiment dépassés.
Bien reçue par le public de Montpellier, mieux en tout cas qu'à Bologne, la mise en scène a du mal à rendre crédible l'ambition de départ. Dans des décors volontairement noirs, on frise parfois le grand guignol dans une conception qui paraît par moments très artificielle.
Opéra Berlioz-Le Corum. Dimanche 3 février, à 15 heures. Tél.: 0467601999 (www.opera-montpellier.com).

Tiens, c'est ton chouchou Hélisa ! lol